МИРОНОВ Андрей Александрович

07.08.1941 – 16.08.1987

Народный артист РСФСР. Многие

актеры откровенно признаются (а это редкость в актерском цеху), что Андрей Миронов

был лучшим из них. С годами это становится все более очевидным.Благодаря фильмам

и воспоминаниям друзей он стал неким собирательным образом идеального типа артиста,

которому были подвластны все жанры в кино и театре.

1961 А если это любовь

1962 Мой младший брат

1963 Два воскресенья

1963 Три плюс два

1965 Год как жизнь

1966 Берегись автомобиля

1967 Таинственная стена

1968 Бриллиантовая рука

1968 Урок литературы

1969 Мститель

1969 Похищение

1970 Две улыбки

1971 Достояние республики

1971 Старики-разбойники

1971 Тень

1973 Безумный день, или Женитьба Фигаро

1973 Невероятные приключения итальянцев в России

1973 Старые стены

1974 Герой нашего времени. Страницы журнала Печорина

1974 Лев Гурыч Синичкин

1974 Соломенная шляпка

1975 Повторная свадьба

1975 Рикки-Тикки-Тави – читает текст

1975 Шаг навстречу

1976 Небесные ласточки

1977 Двенадцать стульев

1978 Обыкновенное чудо

1978 Особых примет нет

1979 Трое в лодке, не считая собаки

1979 Фантазии Фарятьева

1980 Крах операции <Террор>

1980 Назначение

1980 О бедном гусаре замолвите слово – читает текст

1981 Будьте моим мужем

1982 Ревизор

1982 Сказка странствий

1983 Где-то в губернском саду

1984 Блондинка за углом

1984 Мой друг Иван Лапшин

1984 Победа

1987 Следопыт

1987 Человек с бульвара Капуцинов

Веселые истории об

Андрее Миронове

07 марта 1941, Москва – 16 августа 1987, Рига

Народный артист РСФСР (1980)

Лучший актер года по опросу журнала <Советский

экран> (1987)

Подарок для женщин

Андрей Миронов родился в актерской семье. Его отец – Александр

Менакер – начинал свою артистическую карьеру с музыкальных фельетонов, затем

стал совмещать исполнительство с режиссурой. Мать – Мария

Миронова – окончила Театральный техникум имени Луначарского и выступала сначала

в Театре современной миниатюры, затем во 2-м МХАТе и в Московском государственном

мюзик-холле.

Знакомство Менакера и Мироновой произошло в только что созданном в Москве Государственном

театре эстрады и миниатюр, актерами которого они оба тогда стали. В те годы и

появился на свет их знаменитый эстрадный дуэт. А через три года после этого знакомства

на свет родился мальчик, которого назвали Андреем. Причем родился он, можно сказать,

в театре. До последнего дня своей беременности Миронова выходила на сцену, и предродовые

схватки начались у нее именно во время одного из таких представлений. Роженицу

успели довезти до родильного дома имени Грауэрмана на Арбате, где она вскоре счастливо

разродилась.

Вообще-то Андрей родился 7 марта, но его родители решили: <Запишем 8-го. Будет

подарок для женщин>. Он и действительно стал им – редко какая из представительниц

слабого пола могла устоять перед огромным мироновским обаянием. Но об этом позже,

а пока:

Война

Уже через несколько месяцев после рождения Андрея грянула война. Театр миниатюр

эвакуировали в Ташкент. Там маленький Андрюша серьезно заболел. Врачи подозревали

у него тропическую дизентерию. Мария Миронова вспоминала: <Это были бессонные

ночи, когда я слушала, дышит он или нет, и мне казалось, что уже не дышит. Он

лежал на полу, на газетах, не мог уже даже плакать. У него не закрывались глазки.

Я жила тем, что продавала с себя все>. Помогла жена знаменитого летчика М. Громова,

которая достала для больного мальчика лекарства.

Несостоявшийся дебют в кино

В 1948 году Андрей, тогда еще носивший фамилию отца – Менакер, пошел в первый

класс. Через два года в стране разразилось так называемое <дело врачей>, и добрые

люди из Моссовета посоветовали родителям сменить фамилию мальчика. Так он стал

Андреем Мироновым.

Детство будущего актера было вполне типичным для большинства подростков той

поры: он обожал мороженое, бегал смотреть кино, собирал значки и гонял в футбол.

В классе он был лидером и заводилой, учился ровно, однако не любил точные науки:

математику, физику, химию.

А вот что отличало Андрея от других мальчишек – это его природная чистоплотность,

которая, кстати, осталась черной его характера на всю жизнь. Между прочим именно

из-за нее в одиннадцать лет не состоялся дебют Андрея в кино. Дело было так:

В 1952 году режиссер А. Птушко приехал в Пестов снимать фильм-сказку <Садко>.

Для съемок в массовке он выбрал несколько отдыхавших там детей, в число которых

попал и Андрюша Миронов. Мальчику предстояло сыграть нищего, для чего ему выдали

в качестве одежды рваную дерюгу. Однако Андрей, в силу своей природной чистоплотности,

не рискнул одеть ее на голое тело. Когда режиссер увидел просвечивающую из-под

дерюги модную тенниску с застежкой на молнии, то поднял страшный крик (Птушко

вообще был очень криклив на съемочной площадке). Мальчика тут же подхватили под

локти и буквально вынесли с площадки. Дебют в кино был сорван:

Конечно в актеры!

Театр с ранних лет пользовался особенной любовью Андрея Миронова. Почти каждое

лето мальчик вместе с родителями отдыхал в Пестове, где находился Дом отдыха Художественного

театра. Ему посчастливилось видеть знаменитых мхатовцев А. Кторова, В. Станицына,

А. Грибова, К. Еланскую, О. Андровскую, М. Яншина и многих других. Да и в школе

Андрей с удовольствием занимался в театральной студии, которую организовала их

классный руководитель Надежда Георгиевна Панфилова. Кстати первой ролью мальчика

на школьной сцене был, ни много, ни мало – Хлестаков из <Ревизора>.

В 1958 году Андрей окончил школу и подал документы в Театральное училище имени

Щукина. Удивительно, но в приемной комиссии не знали, что он актерский сын. Первое

прослушивание у легендарной Мансуровой было неудачным. Едва Миронов вошел в аудиторию,

как из его носа хлынула кровь. И все-таки Андрей сдал экзамены (на <отлично>!),

после чего был зачислен на первый курс, которым руководил актер, педагог и режиссер

Иосиф Матвеевич Рапопорт.

Старательный, вежливый юноша, упитанный и прыщавый, он вовсе не блистал талантами

- на курсе были другие лидеры. Но Андрей очень старался. Его мечтой было получить

красный диплом. Если по какому либо экзамену он получал четверку, то тут же шел

пересдавать. Вспоминает его однокурсник Михаил Воронцов: <Я никогда не забуду

первый общеобразовательный экзамен. Мы готовились вместе, готовились у него дома.

Он честно учил, я честно писал шпаргалки. <Старик, – говорил он мне, – завалишься,

вот по?помни>. Но я оставался спокойным, так как опыт по этой части у меня накопился

уже солидный. На экзамене произошла извечная несправедливость: Андрюша, честно

учивший, почему-то получил четверку, а я, все списав со шпаргалки, естественно,

получил пятерку. Ах, как он переживал, мой милый Андрюша, ну просто не находил

себе места. А я никак не мог понять, почему он так огорчается. Стипендию он ведь

все равно не получал как сын обеспеченных родителей. На следующий день он поехал

к педагогу по этому предмету и поздно вечером позвонил мне и почти прокричал:

<Старик, я пересдал на <пять>. Я не понимал этого. Моя мама, выслушав мой рассказ,

внимательно посмотрела на меня и сказала: <Запомни, ты никогда не будешь

настоящим артистом, а он будет>. <Это еще почему?> – возмутился я. <Потому, -

сказала мама, – что у тебя нет тщеславия>.

Среди своих однокурсников Андрей выделялся своей маниакальной аккуратностью

- всегда в идеально отглаженной одежде, благоухающий хорошим одеколоном. Из училища

домой Миронов возвращался исключительно на такси, хотя для этого ему нередко приходилось

занимать деньги.

Дебют в кино

Несмотря на то, что руководство училища категорически запрещало сниматься студентам

в кино (Татьяну Самойлову даже исключили за это), многие все же всеми правдами

и неправдами стремились попасть в любую киномассовку. Лишь Миронов этого избегал.

Однажды он пробовался на роль в картине Якова Сегеля <Прощайте, голуби>, но утвержден

не был. Возможно это и повлияло на его прохладное отношение к кинематографу, а

может быть в памяти остались неприятные воспоминания о неудачном кинодебюте в

детстве.

И все же на четвертом курсе Миронов наконец снялся в кино. Причем руководство

училища отнеслось к этому благосклонно – Андрей был у них на хорошем счету, да

и к тому же помогло заступничество влиятельных родителей.

Режиссером, который открыл его зрителю, стал Юлий Райзман. Фильм назывался

<А если это любовь?>. Вот что вспоминал о своей работе в нем сам Миронов: <Хотя

роль у меня гам была очень маленькая, Юлий Яковлевич сразу же попросил меня придумать

моему герою биографию. Я окунулся в прекрасную и очень серьезную атмосферу съемок,

которая всегда сопутствует работе этого замечательного режиссера. Текст роли был

невелик, и я стремился компенсировать это в перерывах между съемками: острил,

развлекал как мог съемочную группу – старался изо всех сил. Как-то, после очередной

моей шутки, Юлий Яковлевич подошел и тихо сказал: <Артист в жизни должен говорить

гораздо меньше. Нужно что-то оставить для сцены и для экрана. Не трать себя попусту,

на ерунду!>.

Театр Сатиры

В 1962 году Миронов окончил Театральное училище имени Щукина. По окончании

учебы Андрей мечтал попасть в труппу Театра имени Вахтангова. Однако его не взяли,

что очень расстроило юношу. Андрей долго не мог решиться, какой же из театров

ему выбрать. Все решил случай. На одном из вечеров в доме драматурга А. Арбузова,

где Андрей бывал с родителями, он познакомился с режиссером Театра сатиры Валентином

Плучеком. Узнав о том, что Андрей еще не выбрал для себя место работы, Плучек

пригласил его к себе.

Хотя Андрей Миронов был не лучшего мнения об этом театре, он все же явился

на просмотр в назначенный день, и сразу же понравился руководству. Вскоре Миронов

уже дебютировал ролью Гарика в спектакле <24 часа в сутки>. Затем последовали

роли: Толстого в <Дамокловом мече>, телережиссера в <Льве Гурыче Синичкине>, Сильвестра

в <Проделках Скапена>, Присыпкина в <Клопе>. Но настоящая театральная популярность

Миронова началась с роли Тушканчика в спектакле <Женский монастырь> (1964).

Кино. 1971-1973 гг

К этому моменту Андрей Миронов успел сняться еще в одной картине – в киноповести

Александра Зархи <Мой младший брат>. Это была первая серьезная роль актера в кино.

А вскоре на экраны вышла комедия Генриха Оганисяна <Три плюс два>, в которой Миронов

сыграл одного из троих друзей – ветеринара Романа.

И в дальнейшем кинематографическая судьба актера складывалась благополучно.

Снимался он хотя и не очень часто, но регулярно. В 1965 году его пригласил в свою

картину Эльдар Рязанов. Миронову досталась роль прохвоста Димы Семицветова в комедии

<Берегись автомобиля>. Картина имела огромный успех, а роль Миронова была признана

критиками одной из лучших в картине. А ведь по признанию самого режиссера, эта

роль в сценарии была выписана весьма однокрасочно, и именно талант нашего героя

позволил сделать из нее настоящий шедевр.

В

том же году Миронов имел прекрасную возможность сыграть еще одну заметную роль

в кино – в фильме Марлена Хуциева <Июльский дождь>. К сожалению актера не утвердили.

Тем не менее, популярность Миронова росла. Роли в кино следовали одна за другой,

причем в каждой из них Миронов представал совершенно в ином амплуа. В историко-биографическом

фильме Григория Рошаля <Год как жизнь> (1966) он предстал перед зрителями в образе

Фридриха Энгельса, в иронической фантасмагории Ирины Поволоцкой <Таинственная

стена> (1967) сыграл сержанта Карпухина, в комедии Алексея Коренева <Урок литературы>

(1968) – Феликса и, наконец, в знаменитой комедии Леонида Гайдая <Бриллиантовая

рука> – жулика Геннадия Казадоева по кличке Граф.

Удивительно, но именно роль Козодоева сделала Миронова любимцем публики. Актер

настолько обаятельно играл роль этого прохвоста, что никто не мог остаться равнодушным.

Позднее Миронов так отзывался об этой роли: <Мне очень горько и трудно смириться

с мыслью, что для зрителей, я это знаю, высшее мое достижение в кино – это фильм

<Бриллиантовая рука>. Мне действительно это очень больно>.

Кстати, именно в <Бриллиантовой руке> состоялся дебют Миронова как певца. Он

исполнил песню <Остров невезения>. Стоит отметить, что Леонид

Гайдай не собирался включать ее в картину. Изменил свое мнение он лишь благодаря

совету Юрия Никулина, и не зря – песня

мгновенно стала необычно популярной, а Миронов, начиная с этого фильма, стал часто

исполнять песни, как в кино, так и во время творческих вечеров.

Первый брак

В 1971 году Андрей Миронов женился. Его супругой стала актриса Театра Сатиры

24-летняя Екатерина Градова – исполнительница

роли радистки Кэт в знаменитом сериале <Семнадцать мгновений весны>.

Екатерина Градова вспоминала: <Наш брак был заключен по большой любви. Он был

коротким, но не все, что коротко, не имеет своих следов и продолжения. Бывает,

что одно мгновение прорастает в вечность, а десятки прожитых лет остаются на земле.

Наш брак был увековечен рождением дочери Маши.

Андрей был очень консервативен в браке. Воспитанный в лучших традициях <семейного

дела>, он не разрешал мне делать макияж, не любил в моих руках бокал вина или

сигарету, говорил, что я должна быть <прекрасна, как утро>, а мои пальцы максимум

чем должны пахнуть – это ягодами и духами. Он меня учил стирать, готовить и убирать

так, как это делала его мама. Он был нежным мужем и симпатичным, смешным отцом.

Андрей боялся оставаться с маленькой Манечкой наедине. На мой вопрос, почему,

отвечал: <Я теряюсь, когда женщина плачет>. Очень боялся кормить Машу кашей. Спрашивал,

как засунуть ложку в рот: <Что, так и совать?> А потом просил: <Давай лучше ты,

а я буду стоять рядом и любоваться ею…>

Брак Андрея Миронова и Екатерины Градовой оказался недолгим. Уже в 1974 году

они расстались, а в 1976 году официально оформили развод. Екатерина Градова признается:

<В силу молодости, недооценки некоторых ценностей, влияний снаружи мы не смогли

сохранить семью. Виню я только себя, потому что женщина должна быть сильнее. Гордость,

свойственная обездуховленности, помешала мне мудро увидеть ситуацию, объясняя

некоторые сложности семейной жизни особым дарованием своего мужа, его молодостью>.

Популярность

Уже к началу 70-х популярность Андрея Миронова была невероятной, а актер продолжал

оставаться необыкновенно скромным, интеллигентным. Вспоминает Екатерина Градова:

<Андрей умел уважать людей, даже когда он сталкивался на улице с отдыхающим на

земле пьяным господином, у него находилось для него несколько добрых, с дружеским

юмором слов. Никакого высокомерия и презрения, мне кажется, что он не мог бы и

на сцене одолеть этих красок. <:> И еще одно при его <звездности> уникальное

качество – он всегда сомневался в себе. Не было ни одной роли (в нашей с мим совместной

жизни), репетируя которую он бы не говорил: Меня снимут. И говорил это абсолютно

искренне. А когда я его спрашивала: <Тебя? А кем тебя можно заменить?>, в ответ

он начинал перечислять фамилии своих товарищей по театру, искренне считая, что

это может быть другая трактовка, а он уже приелся, заигрался. Это качество меня

поражало.

Андрей никогда не сказал ни про одного человека плохого слова. <:> У

Андрея это было в крови: его буквально коробило, когда начинались сплетни. <Да

не принимай ты в этом участие, не обсуждай, не суди!>… У нас с ним был такой

случай. В театре давали звания – заслуженных артистов, народных. Андрей, который

играл основной репертуар, не получил никакого звания! Я пылала гневом и разразилась

монологом, что вот, мол, многие получили, и твоя партнерша во многих спектаклях

Наташа Защипина – тоже, а ты – нет! Он поднял на меня свои ласковые глаза и сказал:

<Катенька! Наташа Защипина

- прекрасная актриса, я ее очень люблю и ценю и не позволю тебе ее обижать и вбивать

между нами клин!>

ПРОДОЛЖЕНИЕ НА СЛЕДУЮЩЕЙ СТРАНИЦЕ …>>>

Использованные материалы:

Федор Раззаков, <Чтобы люди помнили> (М., <Эксмо> 2004);

Энциклопедия кино Кирилла и Мефодия (CD ООО "Медия-Сервис-2000");

Виктория Никифорова, <Его любили все> (<Телегазета> Волгоград №10 март 2004 ;

Андрей Миронов. На сцене и в кино http://dosugfilm.com.ru

29 Август 2010